Les Alberts

Fondé en 1994 par Vincent Legrand et Danièle Marchal,  le siège social et les bureaux de production du Théâtre des Alberts sont installés à Saint-Paul sur l'Ile de La Réunion

 

Dirigée par Vincent Legrand (comédien-marionnettiste, metteur en scène, constructeur…) la compagnie revendique son appartenance au théâtre de marionnettes contemporain : celui qui secoue les esprits, se débarrasse d’un costume devenu trop étroit, surprend par sa diversité et son culot, par les ponts qu’il tisse entre les arts.Vincent Legrand2015@PhilippeMoulin

 

Depuis la création des "Alberts",  plus d'une vingtaine de spectacles ont vu le jour… ils sont le fruit de collaborations artistiques fortes d’ici et d’ailleurs, sur différents domaines tels que la mise en scène, la musique, la scénographie, les techniques marionnettiques, la vidéo…

 

Vincent Legrand s'est très souvent entouré de célèbres marionnettistes pour signer la mise en scène des spectacles du Théâtre des Alberts, tels que Terry Lee (Cie Green Ginger), Fabrizio Montecchi (Teatro Gioco Vita), Colette Garrigan (Cie Akseler), Martial Anton (Tro-Héol), Eric Domenicone (la S.O.U.P.E Cie), Louis-Do Bazin (Le Montreur), Denis Bonnetier (Cie Zapoï), Ivan Pommet (Théâtre Mu), et récemmetn Jacopo Faravelli (Cie Anonima Teatro)…

 

L’identité des Alberts s’est donc construite avec ces sensibilités croisées et une grande diversité technique : gaine, muppets, objets, ombres, pop up, peinture, vidéo...

 

Le Théâtre des Alberts est une compagnie Conventionnée par l'Etat (Ministère de la Culture - DAC de La Réunion). Elle est subventionnée par le Conseil Régional de La Réunion, le Conseil Départemental de La Réunion, le Territoire de l'Ouest et la ville de Saint Paul. 

 

La compagnie est partenaire de la DAAC Réunion - Académie de La Réunion. Certains de ses spectacles sont soutenus par la SPEDIDAM et recommandés par l'ONDA.

En bref… De  1987  à  2024

2024

  • Spectacle en cours de création de « KARANG » - Sortie prévue début juillet

2023

  • Création de « RECIF » - Un projet Marionnette & science, sortie le 29 septembre
  • Festival TAM TAM : du 29 septembre au 11 octobre

2022

  • Fév : Début de création de « Récif» - Un projet Marionnette & science
  • Participation au festival OFF d'Avignon, avec "Œdipe, etc."
  • Festival TAM TAM : le retour à Saint Paul du 3 au 12 octobre

2021

  • Sortie de création du spectacle « Œdipe, etc. » - le 6 avril - Théâtre de marionnette, masques et chants
  • La belle MARIONNETTE #7 : à Mafate [Annulé]
  • Festival TAM TAM : le retour à Saint Paul [Annulé]
  • Arrêt de la diffusion du spectacle Tigouya

2020

  • Création du spectacle"YAKA!" - Sortie en octobre - Théâtre forain pour une marionnette
  • Début de création du spectacle « Œdipe, etc. » - Sortie en 2021 - Théâtre de marionnettes et jeu d'acteurs
  • La belle MARIONNETTE #5 dans le Nord de La Réunion et #6 à Saint André ont été annulées, l'édition #7 à Mafate a été reportée en 2021 (COVID)

2019

  • Création du spectacle « Avant il y avait la mer » - Sortie en  novembre - Théâtre d'ombre et vidéos aquatiques
  • La belle MARIONNETTE #3 : Résidence de territoire dans l'Est de La Réunion en partenariat avec le théâtre Les BAmbous (porteur du projet LEADER)
  • La belle MARIONNETTE #4 : Résidence de territoire dans les hauts de l'Ouest de La Réunion en partenariat avec le TCO

2018

  • Création du spectacle « Contes à la Perrault » - Sortie en  septembre 2018 : Théâtre d'objets, marionnette et jeu d'acteurs
  • La belle MARIONNETTE #2 : Résidence de territoire dans l'Ouest de La Réunion

2017

  • Première année de création de « Contes à la Perrault »
  • Festival TAM TAM : 8ÈME édition >> ANNULÉ
  • La belle MARIONNETTE #1 : Résidence de territoire dans l'Ouest de La Réunion / Une série de RDV marionnettiques pour pérenniser les Arts de la marionnette

2016

  • Création du spectacle « Planète » (en tournée) : Marionnettes sur table, musical et sans paroles
  • Festival TAM TAM : 7ÈME édition du 8 au 11 octobre

2015

  • Création du spectacle « Avenue Zero » (en tournée) : Marionnettes, sans paroles
  • Festival TAM TAM : 6ÈME édition

2014

  • Création du spectacle « PSSST ! » (en tournée) : Cabaret cirque pour marionnettes
  • Compagnonnage avec l'artiste Séverine Hennetier
  • Projet d'action culturelle "Tigouya i sort Mafate" - 1er volet
  • Festival TAM TAM : 5ÈME édition

2013

  • Création du spectacle « Théodore, le passager du rêve » : Marionnettes, peinture et vidéo
  • Création du spectacle-atelier « Le Manipuloparc Péi » : Parc d’attractions pour marionnettes
  • Festival TAM TAM : 4ÈME édition

2012

  • Festival TAM TAM : 3ÈME édition

2011

  • Création du spectacle « Tigouya » (en tournée) : Marionnettes, pop up et vidéo
  • Festival TAM TAM : 2ÈME édition

2010

  • En collaboration avec la commune de Saint-Paul, le Théâtre des Alberts organise la 1ÈRE édition du TAM TAM, Festival International de Marionnettes et de Théâtre visuel à Saint-Paul.

2009

  • Création du spectacle « Sakura » : Marionnettes, jeu d'acteur et video.
  • En octobre, le Théâtre des Alberts relaie l’événement national TAM TAM, Temps des Arts de la Marionnette, initié par THEMAA et se prend à rêver d’un festival international

2007

  • Création du spectacle « La marchande d’ombres » : Ombres

2006

  • Création du spectacle « Accidents » : Marionnettes sur table

2005

  • Création du spectacle « L'Ogre maigre et l'Enfant fou » : Théâtre d'objets

2003

  • Création du spectacle « Le fil de Jules » : Marionnettes portées et ombres

2001

  • Création du spectacle « Contes à ouïr et à zieuter » : Contes, théâtre d'objets et ombres

2000

  • Création du spectacle « Nostradamus ou l'idée qu'on s'en fait » : Ombres

1999

  • Création du spectacle « Space Jack » : Muppets et objets

1998

  • Création du spectacle « À la recherche de Pinocchio » : Masques, marionnettes portées
  • Création du spectacle « Tête en l'Air » : Muppet grandeur nature et marionnettes sur table

1997

  • Création du spectacle « Docteur Bonheur » : Marionnettes portées, muppets et masques

1996

  • Création du spectacle « Les Musiciens de Brême » : Conte musical pour 4 muppets et 2 comédiens
  • Création du spectacle « Albert la crêpe » : Marionnettes

1995

  • À la recherche d’un lieu de création, la Cie s’installe aux Avirons. Elle y restera 5 ans pour revenir s’installer dans sa commune de naissance, en l’année 2000.
  • Création du spectacle « Oz ! » : Muppets

1994

  • Après 6 ans de compagnonnage avec la Cie Komela, Vincent Legrand créé avec Danièle Marchal, à Saint-Paul, la compagnie Le Théâtre des Alberts, en clin d’oeil à Jacques Templeraud.
  • Création du spectacle « Fleur de Silence » : western / marionnettes en castelet

1991

  • Vincent Legrand créé son premier spectacle de marionnettes, Charlie 27, mis en scène par Danièle Marchal et produit par la Cie Komela. C'est cette collaboration qui leur insufflera l'envie de créer leur propre compagnie, en 1993/1994.

1990

  • La Cie Komela monte le spectacle, Bal Kololok, et en confie la mise en scène à un grand Monsieur du théâtre d’objet, Jacques Templeraud. Ce spectacle de rue raconte l’histoire d’un mariage Lontan, dans lequel Vincent Legrand interprète Albert, le fiancé de la future mariée.

1987

  • Vincent Legrand intègre la première compagnie de théâtre de marionnettes professionnelle de la Réunion, la Compagnie KOMELA. Fondée et dirigée par Baguett, de son vrai nom Patrick Huguet, elle crée le tout premier festival de l’Ile de la Réunion, Leu Tempo Festival. Grâce à Baguett, Vincent Legrand découvre l’univers des arts de la marionnette contemporaine. Pendant 6 années il joue les spectacles de la compagnie et se forme au contact de nombreux artistes de renommée internationale.

Administration

  • Vincent Legrand, directeur artistique, metteur en scène, marionnettiste
  • Florita Maillard, administratrice-comptable

Les interprètes

RECIF : 

  • Aline Escalon : comédienne, marionnettiste, photographe, vidéaste
  • Marjorie Currenti : comédienne, marionnettiste
  • Guillaume Lung-Tung : comédien, marionnettiste

OEDIPE, ETC.

  • Agnès Bertille : comédienne, marionnettiste
  • Alexis Campos : comédien, marionnettiste
  • Damien Lazartigues : comédien, marionnettiste 

PSSST! et YAKA (Cie Au bout des mains)

  • Charlène Duboscq : comédienne, marionnettiste, constructrice
  • Marion Duboscq : comédienne, marionnettiste, constructrice 

La régie

  • Laurent Filo : régisseur général, création lumières, régisseur lumière et son
  • Alain Cadivel : régisseur général festival TAM TAM

Collaborations extérieures :

(de la plus récente à la plus ancienne)

  • Eric Domenicone : directeur artistique de la Soupe Compagnie / Metteur en scène du spectacle "Tigouya" - Co metteur en scène des spectacles "Théodore, le passager du rêve", "Planète" et RECIF
  • Hippolyte : dessinateur, BD reporter, photographe / Création des affiches "Planète", "Yaka" et "Œdipe, etc." / Photos du spectacle "Œdipe, etc."
  • Jacopo Faravelli : co metteur en scène de "Œdipe, etc." / 2020
  • Polina Borisova : scénographe, créatrice des marionnettes et décors sur "Œdipe, etc." / 2020
  • Gérald Loricourt : musicien sur "Avant il y avait la mer" (2019), YAKA (2020), "Œdipe,etc." (2021)
  • Arielle Aubert (Atelier Redingote) : costumière sur "Avant il y avait la mer" / 2019
  • Séverine Hennetier : scénographe, plasticienne, constructrice… / Compagnonne en 2014
  • Florence Boyer : danseuse, chorégraphe / Regard extérieur sur  "Avant il y avait la mer" / 2019
  • Ivan Pommet : directeur artistique du Théâtre Mu / Co metteur en scène de la création 2018 "Contes à la Perrault"
  • Eric Ksouri : musicien / Auteur de l’univers sonore des spectacles "Avenue Zéro", "Planète" et "Contes à la Perrault"
  • Denis Bonnetier : directeur artistique de la compagnie Zapoï / Co metteur en scène du spectacle "Avenue Zero"
  • Martial Anton : directeur artistique de la compagnie Tro-Héol / Metteur en scène des spectacles "Accidents" et "Sakura"
  • Louis Do Bazin : Directeur artistique du Montreur, créateur du "Manipuloparc" et de ses chenilles / Collaboration sur la création du "Manipuloparc Péi"
  • Joëlle Ecormier : Ecrivaine / Auteure du roman "Théodore, le passager du rêve"
  • Teddy Iafare-Gangama : Ecrivain, artiste / Auteur du livre jeunesse "Tigouya"
  • Aurélie Lecoq : en formation "costumière" / Conception de costumes des marionnettes de "Planete"
  • Nicolas Maillet : musicien / Auteur de l’univers sonore du spectacle "PSSST !"
  • Aurélia Moynot : scénographe, plasticienne, illustratrice, marionnettiste… / Spectacles "Théodore, le passager du rêve" et "Avenue Zero"
  • Raphaël Vandramini : musicien / Auteur de l’univers sonore du spectacle "Théodore, le passager du rêve"
  • Isabelle Martinez : comédienne, metteure en scène, marionnettiste / Participation à de nombreux spectacles des Alberts
  • Alexandra-Shiva Mélis : Marionnettiste, créatrice de marionnettes / Participation à de nombreux spectacles des Alberts
  • Terry Lee (Cie Green Ginger)
  • Fabrizio Montecchi (Teatro Gioco Vita)
  • Colette Garrigan (Cie Akseler) 

Bureau de l'association en 2024

  • Danièle Marchal – Présidente
  • Caroline Goudeau - Trésorière
  • Mathilde Rubington - Secrétaire

L’histoire de la marionnette contemporaine existe maintenant au delà d’un cercle de spécialistes. Elle présente beaucoup d’attrait pour les artistes d’autres disciplines, les diffuseurs et le public. Le théâtre de marionnettes n’est plus un art marginalisé et infantilisé. Il révèle une incroyable diversité des métiers et des connaissances qui l’entourent.

Des collaborations artistiques fortes nous ont permis d’approcher des univers sensibles tout en bouleversant certaines conventions de jeu et d’explorer de nombreuses techniques : marionnette à gaine, muppet, marionnettes à contrôles, théâtre d’ombres, vidéo, théâtre de papier (…).

Nous avons également appris les systèmes d’articulation, le modelage en argile, le moulage en plâtre, les empreintes en latex et en papier kraft, la découpe de silhouettes, la technique du pop-up (…) et étudié la scénographie et le travail de la lumière.

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Le Théâtre des Alberts, depuis sa création, a expérimenté différentes techniques :

 

  • Les marionnettes à contrôle : la manipulation est effectuée par un ou plusieurs manipulateurs à l’aide de contrôles (tiges ou baguettes) fixés sur différentes parties du corps de la marionnette (bras, jambes et tête). Issue de la tradition ancestrale japonaise, cette technique, le Bunraku, a su évoluer et s’intégrer dans l’univers de la marionnette contemporaine.
  • Le théâtre d'ombres : c'est probablement la forme la plus ancienne du théâtre de marionnettes. Au départ l’ombre des silhouettes de bois était projetée sur un écran de papier, grâce à une source lumineuse naturelle. Sa déclinaison moderne autorise l’utilisation simultanée de plusieurs sources lumineuses (projecteurs fixes ou mobiles), de silhouettes en couleurs, d’écrans de tailles et de matières différentes (corps, papier, toile, murs…). Le théâtre d’ombres puise ses origines en Asie.
  • Le théâtre d'objets : le principe est de détourner de leur fonction première des objets hétéroclites pour en faire des personnages. Ces objets peuvent être manipulés tels quels ou transformés ou assemblés. Cette technique, apparue dans le courant des années 70, donne libre court à l’imagination la plus débridée. Parmi les compagnies les plus emblématiques, le Théâtre Manarf, le Théâtre de Cuisine, et la compagnie Gare Centrale.
  • Les marionnettes à gaine : le manipulateur insère sa main dans le corps creux de la petite marionnette. Elle se joue en principe derrière un castelet (petit théâtre de marionnettes). Cette technique est encore couramment utilisée aujourd’hui. On la retrouve en France sous la dénomination de Guignol, Punch & Judy en Angleterre, Pulccinella en Italie.
  • Le théâtre de papier : manipulation de petites silhouettes de papier dans un décor de papier ou carton. Cette dénomination peut également s’appliquer à la confection de marionnettes en papier mâché et d’éléments scénographiques.
  • Les muppets : la main du marionnettiste se trouve à l’intérieur de la bouche de la muppet. Il pratique ainsi le lip-synch donnant à la marionnette l’illusion de la parole. Cette technique est utilisée par Les guignols de l’info oupar Neuville Trenter de la compagniehollandaise Stuffed Puppet Theatre (…)
  • Les marionnettes à fils : les figurines sont suspendues à des fils par plusieurs points d’attache. Le manipulateur peut ainsi leur donner vie par des mouvements d’apparence très simples, mais qui nécessitent une véritable connaissance du métier. Il y a une véritable tradition des marionnettes à fils en Europe de l’Est. Des marionnettistes contemporains comme l’allemand Frank Soehnle (Figuren Theater Tübingen) et le britannique Stephen Mottram ont donné un souffle nouveau à cette technique.

Quelques autres exemples de techniques utilisées dans le monde des arts de la marionnette :

 

  • Les marionnettes à tringles : la manipulation se fait au moyen de tringles rigides positionnées au-dessus du personnage.
  • Les marionnettes à tiges : on les trouve plus particulièrement en Indonésie sous le nom de Wayang Golek . Elles sont manipulées par le dessous.
  • Les marottes : la tête de la marionnette est fixée sur un grand manche en bois.
  • Les marionnettes habitées : le corps du marionnettiste se trouve à l’intérieur du corps de la marionnette.
  • Les marionnettes sur l’eau : de type flotteurs, elles sont manipulées par des baguettes et des fils, et sont utilisées notamment dans le théâtre traditionnel du Vietnam.
  • Les marionnettes électroniques : elles sont manipulées grâce à des systèmes informatiques et rappellent les techniques de la robotique.
  • Les prothèses – le corps marionnette : elles se retrouvent alliées à la vidéo, au cinéma et à la danse.

 

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